🇬🇧 In the musical universe, female names among composers are not very well known and above all they have been neglected for too long. Only the most sought after connoisseurs and the most attentive scholars can name a few, even if the number is well fed. It may have been the socio-cultural condition of women in past centuries that has penalized women even in this sublime form of knowledge.
She had the task of raising the children, of looking after the house, of learning to embroider as much as possible, but the study of music was really reserved for a few and often as a result of what constituted the notional baggage of family members.
🇮🇹 Nell’universo musicale i nomi femminili tra i compositori non sono molto noti e soprattutto sono stati troppo a lungo trascurati. Solo gli intenditori più ricercati e gli studiosi più attenti possono citarne alcuni, anche se il numero invece è ben nutrito. Sarà forse stata la condizione socio culturale femminile nei secoli scorsi, che ha penalizzato la donna anche in questa forma sublime di conoscenza. A lei il compito di allevare i figli, di curare la casa, di imparare al massimo a ricamare, ma lo studio della musica era riservato davvero a poche e spesso di riflesso a ciò che invece costituiva il bagaglio nozionistico dei familiari.
🇪🇦 En el universo musical, los nombres femeninos entre los compositores no son muy conocidos y, sobre todo, han sido descuidados durante demasiado tiempo. Solo los conocedores más buscados y los eruditos más atentos pueden nombrar algunos, incluso si el número está bien alimentado. Quizás fue la condición sociocultural de la mujer en los siglos pasados la que penalizó a la mujer incluso en esta forma sublime de conocimiento.Tenía la tarea de criar a los niños, cuidar la casa, aprender a bordar tanto como fuera posible, pero el estudio de la música estaba realmente reservado para unos pocos y, a menudo, como resultado de lo que constituía el bagaje imaginario de los miembros de la familia.
🇬🇧 Maria Anna Mozart, for example, played the harpsichord and piano very well, and composed just as well, but her talent was continually clouded by her brother Wolfang Amadeus. It seems that the same wrote to her from Italy: “I am amazed! I didn’t know you were able to compose so gracefully. In a word, your Lied is beautiful. Please try to do these things more often. ”The fate of Maddalena Casulana is better. She was the first woman to have published her own compositions in the history of Western music. She wanted to show men that they weren’t the only ones with intellectual talents in the world of notes, which she used to launch her desire for female emancipation.
🇮🇹 Maria Anna Mozart, per esempio, suonava molto bene il clavicembalo e il pianoforte, e componeva altrettanto bene, ma il suo talento era continuamente offuscato dal fratello Wolfang Amadeus. Pare che lo stesso le scrisse dall’Italia: “Sono meravigliato! Non sapevo fossi in grado di comporre in modo così grazioso. In una parola, il tuo Lied (canto, ndr) è bello. Ti prego, cerca di fare più spesso queste cose”.Miglior sorte quella di Maddalena Casulana. Fu la prima donna ad aver pubblicato le proprie composizioni nella storia della musica occidentale. Voleva dimostrare agli uomini che non erano gli unici ad avere doti intellettuali nel mondo delle note, che adoperò per lanciare il suo desiderio di emancipazione femminile.
🇪🇦 Maria Anna Mozart, por ejemplo, tocaba muy bien el clavicémbalo y el piano, y también componía, pero su talento se veía continuamente empañado por su hermano Wolfang Amadeus. Parece que la misma le escribió desde Italia: “¡Estoy asombrada! No sabía que pudieras componer con tanta gracia. En una palabra, tu Lied es hermoso. Por favor, intente hacer estas cosas con más frecuencia ”. La suerte de Maddalena Casulana es mejor. Fue la primera mujer en publicar sus propias composiciones en la historia de la música occidental. Quería mostrar a los hombres que no eran los únicos con talento intelectual en el mundo de las notas, que utilizó para lanzar su deseo de emancipación femenina.
🇬🇧 Baroque music includes an opera, The Liberation by Ruggiero, whose author is Francesca Caccini. She touched her to shine with the reflected light of her father Giulio, even though she was the first composer in history to write an opera. Raffaella Aleotti was instead the first woman to sign a composition of sacred music. Like Claudia Sessa, Caterina Assandra, Sulpitia Cesis, she too belonged to a monastic order, dedicated herself to singing and playing the organ. Maria Cattarina Calegari, also a Benedictine nun, published a book of motets at the age of fifteen. Her works earned her the title of Divina Euterpe, in honor of the Greek goddess of music. The less fortunate Magdalena Bach had married the well-known composer, giving him thirteen children, she helped him to transcribe his music and only recently, in 2006, a scholar advanced the theory that Anna Magdalena may have composed some of the music attributed so far. to Johann Sebastian Bach.
🇮🇹 Nella musica barocca è annoverata un’opera, La liberazione di Ruggiero, la cui autrice è Francesca Caccini. Le toccò brillare della luce riflessa del padre Giulio, anche se fu la prima compositrice nella storia a scrivere un’opera. Raffaella Aleotti fu invece la prima donna a firmare una composizione di musica sacra. Anche lei come Claudia Sessa, Caterina Assandra, Sulpitia Cesis, apparteneva a un ordine monastico, si dedicava al canto e suonava l’organo. Maria Cattarina Calegari, anch’ella religiosa benedettina, pubblicò a soli quindici anni un libro di mottetti. Le sue opere le valsero il titolo di Divina Euterpe, in onore alla dea greca della musica. La meno fortunata Magdalena Bach aveva sposato il noto compositore, dandogli ben tredici figli, lo aiutava a trascrivere la sua musica e solo di recente, nel 2006, uno studioso ha avanzato la teoria che Anna Magdalena possa aver composto alcune delle musiche attribuite fino ad ora a Johann Sebastian Bach.
🇪🇦 La música barroca incluye una ópera, La liberación de Ruggiero, cuyo autor es Francesca Caccini. Tuvo que brillar con la luz reflejada de su padre Giulio, aunque fue el primer compositor de la historia en escribir una ópera. En cambio, Raffaella Aleotti fue la primera mujer en firmar una composición de música sacra. Como Claudia Sessa, Caterina Assandra, Sulpitia Cesis, ella también pertenecía a una orden monástica, se dedicó a cantar y tocar el órgano. Maria Cattarina Calegari, también monja benedictina, publicó un libro de motetes a la edad de quince años. Sus obras le valieron el título de Divina Euterpe, en honor a la diosa griega de la música. La menos afortunada Magdalena Bach se había casado con el conocido compositor, dándole trece hijos, ella lo ayudó a transcribir su música y solo recientemente, en 2006, un académico adelantó la teoría de que Anna Magdalena pudo haber compuesto parte de la música atribuida hasta ahora. .a Johann Sebastian Bach.
🇬🇧 The “male” did not accept that the woman could equal him in this art and in 1920 Sir Thomas Beecham, influential British conductor and composer, said: “There are no female composers, there have not been and there will be no never”. He once again ignored the great artistic value of talents such as Clara Schumann, wife of the composer Robert, an excellent pianist.
Fanny Mendelssohn, pianist and composer, sister of the better known Felix. It was not a question of ignorance, but of outright misogyny. The female musicians of the nineteenth century were relegated to the family living room only, a concert hall permitted to them at the time, and these too were not always considered suitable for women. Times change, it is no longer enough to consider women as only the recipients of famous musical pieces or the inspiring muses, we cannot put aside names like Maddalena Laura Sirmen, an eighteenth-century Italian composer, or that of Biancamaria Fugeri. She and others are important characters in the history of music, but they are not celebrated enough. This does not do honor to those who, on the other hand, should recognize an individual, regardless of whether they are man or woman, the value of him and his contribution to the culture of every era. Today the study of music does not make sexist differences, but the names mentioned above belong to real heroines of their time, who fought against prejudices, in order to leave a trace of themselves, in this case, in the musical panorama. The list of their names is really long, more than imaginable, up to our days. It is really a shame to neglect their knowledge and impoverish a precious cultural baggage of which to be proud, without distinction between man and woman. Everyone is able to leave the beauty of their talents to the world, without taking anything away from anyone, without desiring supremacy, without feeling themselves to be the custodians of unique qualities.
In creativity there is room for everyone, as is also demonstrated by painting and writing, and any other form of expression.
There is no world “reserved” or “exclusive” to one or the other creature, and even if it sometimes costs to recognize it, deep down we all know that this is the case.
Most important female composers in history
The famous virtuosic court singers, often also noblewomen, of the Renaissance and the 1600s easily composed madrigals and monodic chants. In the 19th century we can also mention the women of the very musical Garcia family, namely the singers Maria Felicita Malibran and Pauline Viardot, authors of many romances, cantatas and even (the Viardot) of operas. Sofia Gubaidulina can also be mentioned in the 1900s. If women composers, like women conductors, are still few compared to men, it is mainly due to a cultural factor. Just as actresses and singers looked at each other with suspicion, so it would have been difficult if not impossible for a woman to first be in the service of a gentleman like Haydn or the young Mozart were, then travel around Europe and theaters as Rossini or Greens. A composer, once emancipated as an artist in the Romantic age, possesses a power over his creation that is difficult for the mentality of the time to attribute to a woman. In fact, the composers assert themselves primarily as virtuosos of singing (Malibran, Viardot) or instrument (Wieck), all these qualities are still part of the girl from a good family, whose destiny will however be to marry and have children.
Women were often educated to music much more than men but contrary to the latter the purpose was different; and women had to know how to play an instrument not because it was an intellectual refinement but for a simple fact of etiquette, they had to entertain with music … it is therefore natural to see in the paintings a woman studying or playing an instrument, much rarer to see a woman composing … yet women were fundamental in music, see the case of Mozart’s sister, but this was not enough ! Mozart in the letters to her sister writes: “You are much better than me!” … He was certainly not to flatter or flatter her, it was the truth! But his father Leopold chose his young son to bring him to Europe, deliberately ignoring his daughter who had shown herself a talent long before Mozart who had then taught the rudiments of musical language … So let’s face it with all frankness, machismo in music c ‘was and this determined a male preponderance despite the talent of some women … If a girl knew how to play the harpsichord well she was considered a lady of good manners, if a boy did he became a musician, an artist! A question of “labels”!
🇮🇹 Il “maschio” non accettava che la donna potesse uguagliarlo in quest’arte e nel 1920 Sir Thomas Beecham, influente direttore d’orchestra e compositore britannico, ebbe a dire: “Non ci sono donne compositrici, non ci sono state e non ci saranno mai”. Disconosceva ancora una volta il grande valore artistico di talenti come Clara Schumann, moglie del compositore Robert, eccellentissima pianista.
Fanny Mendelssohn, pianista e compositrice, sorella del più noto Felix. Non si trattava di ignoranza, ma di vera e propria misoginia. Le donne musiciste dell’Ottocento erano relegate al solo salotto familiare, sala di concerto a loro permessa nell’epoca, e non sempre anche questi erano considerati adatti alle donne. I tempi cambiano, non basta più considerare le donne come solamente le destinatarie di celebri brani musicali o le muse ispiratrici, non possiamo mettere da parte nomi come Maddalena Laura Sirmen, compositrice italiana del diciottesimo secolo, o quello di Biancamaria Fugeri. Lei e altre sono personaggi importanti nella storia della musica, ma non vengono celebrate abbastanza. Ciò non fa onore a chi invece dovrebbe riconoscere a un individuo, a prescindere se uomo o donna, il suo valore e il suo contributo alla cultura di ogni epoca. Oggi lo studio della musica non fa differenze sessiste, ma i nomi sopra citati appartengono a delle vere e proprie eroine del loro tempo, che hanno lottato contro i pregiudizi, pur di lasciare una traccia di sé, in questo caso, nel panorama musicale. La lista dei loro nomi è davvero lunga, più dell’immaginabile, fino ai nostri giorni. È davvero un peccato trascurare la loro conoscenza e impoverire un prezioso bagaglio culturale del quale andare fieri, senza distinzioni tra uomo e donna. Tutti sono capaci di lasciare al mondo la bellezza dei propri talenti, senza togliere niente a nessuno, senza desiderare supremazia, senza sentirsi depositari di qualità uniche.
Nella creatività c’è spazio per tutti, come lo dimostrano anche la pittura e la scrittura, e ogni altra forma di espressione.
Non c’è un mondo “riservato” o “esclusivo” all’uno o all’altra creatura, e anche se a volte costa riconoscerlo, in fondo sappiamo tutti che è così.
Compositori donna più importanti nella storia
Le famose virtuose cantatrici di corte, spesso anche nobildonne, del Rinascimento e del ‘600 facilmente componevano anche madrigali e canti monodici. Nell’800 si possono citare anche le donne della musicalissima famiglia Garcia, ovvero le cantanti Maria Felicita Malibran e Pauline Viardot, autrici di molte romanze, cantate e persino (la Viardot) di opere. Nel ‘900 si può citare anche Sofia Gubaidulina. Se le donne compositrici, come le donne direttore d’orchestra, sono comunque poche rispetto agli uomini è dovuto soprattutto ad un fattore culturale. Esattamente come si guardavano con sospetto le attrici e le cantanti, così per una donna sarebbe stato difficile se non impossibile essere prima al servizio di un signore come lo furono Haydn o il giovane Mozart, poi viaggiare per l’Europa e i teatri come fecero Rossini o Verdi. Un compositore, una volta emancipato come artista in età romantica, possiede un potere sulla sua creazione che è difficile per la mentalità del tempo attribuire a una donna. Le compositrici infatti si fanno valere in primis come virtuose del canto (Malibran, Viardot) o dello strumento (Wieck), tutte queste qualità fanno comunque parte della ragazza di buona famiglia, il cui destino sarà però di sposarsi e avere figli.
Le donne venivano spesso educate alla musica molto più degli uomini ma contrariamente a questi ultimi il fine era diverso;e donne dovevano saper suonare uno strumento non perché era una raffinatezza intellettuale ma per un semplice fatto di etichetta, dovevano intrattenere con la musica… è naturale vedere quindi nei dipinti una donna che studia o suona uno strumento,molto più raro vedere una donna che compone…eppure le donne sono state fondamentali nella musica,si veda il caso della sorella di Mozart,ma questo non è stato sufficiente! Mozart nelle lettere alla sorella scrive:”Tu sei molto più brava di me!”… Non era certo per blandirla o adularla,era la verità! Ma il padre Leopold scelse il figlio giovane per portarlo in Europa ignorando deliberatamente la figlia che si era mostrata un talento molto prima di Mozart a cui poi aveva insegnato i rudimenti del linguaggio musicale…Quindi diciamolo con tutta franchezza,il maschilismo nella musica c’era e questo ha determinato una preponderanza maschile nonostante il talento di alcune donne…Se una ragazza sapeva suonare il clavicembalo bene era considerata una signora di buone maniere,se lo faceva un ragazzo diventava un musicista,un’artista! Questione di “etichette”!
🇪🇦 El “masculino” no aceptaba que la mujer pudiera igualarlo en este arte y en 1920 Sir Thomas Beecham, influyente director y compositor británico, dijo: “No hay compositoras, no ha habido ni habrá nunca”. Una vez más ignoró el gran valor artístico de talentos como Clara Schumann, esposa del compositor Robert, excelente pianista.
Fanny Mendelssohn, pianista y compositora, hermana del más conocido Felix. No se trataba de una ignorancia, sino de una misoginia absoluta. Las mujeres músicas del siglo XIX fueron relegadas únicamente a la sala de estar familiar, una sala de conciertos permitida en ese momento, y tampoco siempre se las consideró adecuadas para las mujeres. Los tiempos cambian, ya no basta con considerar a las mujeres sólo como receptoras de famosas piezas musicales o de musas inspiradoras, no podemos dejar de lado nombres como Maddalena Laura Sirmen, compositora italiana del siglo XVIII, o el de Biancamaria Fugeri. Ella y otros son personajes importantes en la historia de la música, pero no son lo suficientemente celebrados. Esto no honra a quienes, en cambio, deben reconocer a un individuo, sea hombre o mujer, su valor y su contribución a la cultura de cada época. Hoy el estudio de la música no marca diferencias sexistas, pero los nombres mencionados anteriormente pertenecen a verdaderas heroínas de su tiempo, que lucharon contra los prejuicios, para dejar una huella de sí mismos, en este caso, en el panorama musical. La lista de sus nombres es realmente larga, más de lo imaginable, hasta nuestros días. Realmente es una vergüenza descuidar sus conocimientos y empobrecer un valioso bagaje cultural del que enorgullecerse, sin distinción entre hombre y mujer. Todos son capaces de dejar la belleza de sus talentos al mundo, sin quitarle nada a nadie, sin desear la supremacía, sin sentirse custodios de cualidades únicas.
En la creatividad hay espacio para todos, como también lo demuestra la pintura y la escritura, y cualquier otra forma de expresión.
No existe un mundo “reservado” o “exclusivo” a una u otra criatura, y aunque a veces cueste reconocerlo, en el fondo todos sabemos que es así.
Las compositoras más importantes de la historia
Las famosas cantantes virtuosas de la corte, a menudo también mujeres nobles, del Renacimiento y del siglo XVII componían fácilmente también madrigales y cánticos monódicos. En el siglo XIX también podemos mencionar a las mujeres de la muy musical familia García, a saber, las cantantes Maria Felicita Malibran y Pauline Viardot, autoras de numerosos romances, cantatas e incluso (la Viardot) de óperas. Sofia Gubaidulina también se puede mencionar en el siglo XX. Si las compositoras, como las directoras, siguen siendo pocas en comparación con los hombres, se debe principalmente a un factor cultural. Así como actrices y cantantes se miraban con recelo, habría sido difícil, si no imposible, para una mujer estar primero al servicio de un caballero como Haydn o el joven Mozart, luego viajar por Europa y teatros como Rossini o Verduras. Un compositor, una vez emancipado como artista en la época romántica, posee un poder sobre su creación que es difícil de atribuir a la mentalidad de la época a una mujer. De hecho, los compositores se afirman ante todo como virtuosos del canto (Malibran, Viardot) o instrumento (Wieck), todas estas cualidades siguen siendo parte de la niña de una buena familia, cuyo destino sin embargo será casarse y tener hijos.
Las mujeres a menudo eran educadas en la música mucho más que los hombres, pero a diferencia de este último el propósito era diferente; y las mujeres tenían que saber tocar un instrumento no porque fuera un refinamiento intelectual sino por un simple hecho de etiqueta, tenían que entretener con música … por eso es natural ver en los cuadros a una mujer estudiando o tocando un instrumento, mucho más raro ver a una mujer componiendo … sin embargo las mujeres eran fundamentales en la música, ver el caso de la hermana de Mozart, pero esto no fue suficiente ! Mozart en sus cartas a su hermana escribe: “¡Eres mucho mejor que yo!” … ¡Ciertamente no era para halagarla ni halagarla, era la verdad! Pero su padre Leopold eligió a su hijo pequeño para traerlo a Europa, ignorando deliberadamente a su hija que había demostrado un talento mucho antes que Mozart, quien luego había enseñado los rudimentos del lenguaje musical … Así que seamos sinceros, el machismo en La música c ‘era y esto determinaba una preponderancia masculina a pesar del talento de algunas mujeres … Si una niña sabía tocar bien el clavicémbalo se la consideraba una dama de buenos modales, si un niño se convertía en músico, ¡en artista! ¡Una cuestión de “etiquetas”!
Small list of female musicians:
Pequeña lista de mujeres músicas: Piccolo elenco di donne musiciste:
1098 Hildegard von Bingen
1200 Claudia Sessa
1540 Maddalena Casulana
1575 Vittoria Aleotti
1587 Francesca Caccini
1593 Lucretia Orsina Vizani
1600 Chiara Margherita Cozzolani
1619 Barbara Strozzi
1620 Isabella Leonarda
1665 Elizabeth-Claude Jacquet De La Guerre
1805 Fanny Hensel
1810 Johanna Kinkel
1830 Charlotte Alington Barnard
1836 Jessie S. Irvi
1857 Marjory Kennedy-Fraser
1896 Erika Kickton
1905 Elizabeth Poston
1957 Cheryl Lynn Helm
1959 Eva Toller
1970 Leanne Daharja Veitch
1931 Sofjia Asgatovna GubaJdulina
Fortunatamente l’elenco delle compositrici donne oggi si è molto ampliato e certamente richiederebbe un aggiornamento di questo che ho appena postato in quanto l’accesso agli studi musicali e alla pratica musicale è ormai ampiamente garantito alle donne in occidente, purtroppo però esistono discriminazioni della donna in alcune culture e regimi totalitaristici. Spero vivamente che le cose possono cambiare. Auguri cuore a tutte le donne del mondo!
Afortunadamente, la lista de compositoras de hoy en día se ha ampliado considerablemente y ciertamente requeriría una actualización de esta que acabo de publicar, ya que el acceso a los estudios musicales y la práctica musical ahora está garantizado en gran medida para las mujeres en Occidente. Desafortunadamente, sin embargo, existe discriminación contra las mujeres. en algunas culturas y regímenes totalitarios. Espero sinceramente que las cosas puedan cambiar. ¡Los mejores deseos para todas las mujeres del mundo!
Fortunately, the list of female composers today has greatly expanded and certainly would require an update of the one I just posted as access to musical studies and musical practice is now largely guaranteed to women in the West, unfortunately, however, there is discrimination against women in some cultures and totalitarian regimes. I sincerely hope that things can change. Best wishes to all the women of the world!
Pier Paolo Maccarrone 