🇬🇧 MAX BRUCH: KOL NIDREI played by a great cellist Sol Gabetta
Sol Gabetta (Villa María, 18 aprile 1981) è una violoncellista argentina.
Born in 1981 in the Province of Córdoba (Argentina) of Italo-Franco-Russian parents, she went to high school in Córdoba, where she also studied cello, piano and singing; she later perfected herself as a cellist in Buenos Aires with Leo Viola. At the age of 12 he left Argentina with his parents, moving to Spain (he studied in Madrid at the “Regina Sofia” High School of Music) and later in Alsace. He studied at the Basel Academy of Music with Ivan Monighetti and in 2006 he also attended the Hanns Eisler Academy of Music in Berlin with David Geringas. In 1994 he made his debut at the Teatro Colón in the Argentine capital, in a concert for prodigies defined as “geniuses of the 21st century”. His international career began in 2004 when he was awarded the prestigious “Crédit Suisse Young Artist Award” after playing with the Vienna Philharmonic Orchestra conducted by Valery Gergiev. The achievement of the prize is celebrated with the performance of the Concerto n. 2 for cello by Shostakovič. He has received numerous awards, including the Natalia Gutman prize for the best musical interpretation in the Tchaikovsky International Competition in Moscow, and a prize at the ARD competition in Munich. The Argentine cellist also received a ‘Grammy Award’ nomination and won the ‘Gramophone Young Artist of the Year’ (2010) and ‘Würth-Preis Jeunesses Musicales’ (2012). He received the 2013 ECHO Klassic Awards Instrumentalist of the Year Award for his interpretation of the Shostakovitch Cello Concerto with the Berliner Philharmoniker and Lorin Maazel, and in 2007, 2009 and 2011 for his recordings of the Haydn, Mozart and Elgar Concerts and works by Tchaikovsky and Ginastera. Sol Gabetta has several recordings to his credit for SONY and in the fall of 2012 a recital made in duo with the pianist Hélène Grimaud was released for Deutsche Grammophon. She plays a Guadagnini from 1759, worth over 1.5 million euros, made available to her by a private foundation, the Rahn-Kulturfonds. He has been teaching at the Basel Academy of Music since 2005. As a concert performer he interprets the classical, romantic and modern repertoire with authors such as Dvořák, Tchaikovsky, Shostakovich, Elgar, Haydn, and in particular with works from the 20th century, such as the concert by Bohuslav Martinů that of Samuel Barber, performed during the 2009 and 2010 tour. He carries out orders for operas or works in close collaboration with composers such as Pēteris Vasks. After making her debut with great success alongside the Berliner Philharmoniker conducted by Sir Simon Rattle at the Baden-Baden Easter Festival in 2014, Sol Gabetta will perform alongside the Staatskapelle Berlin in December 2014. Other highlights of the 2014/2015 season include her debut with the Toronto Symphony Orchestra, a European tour with the London Philharmonic Orchestra and Vladimir Jurowski as well as numerous recitals in Europe with pianist Bertrand Chamayou, whose collaboration will also result in a CD released in 2015. Sol Gabetta has performed with the most prestigious orchestras and the most important conductors in the world. He has collaborated with the Orchestra of the National Academy of Santa Cecilia, the National Symphony Orchestra of Washington, the Orchester National de France, the Orchestra of the Royal Concertgebouw, the Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, the Bamberger Symphoniker, the Tonhalle Orchestra Zürich, the Bolshoi Theater Orchestra, the Finnish Radio Symphony Orchestra, the Philadelphia Orchestra, the London Philharmonic and the Philharmonia Orchestra. He also regularly collaborates with conductors such as Giovanni Antonini, Mario Venzago, Charles Dutoit, Pablo Heras-Casado and Thomas Hengelbrock. Sol Gabetta was ‘Artist in residence’ at the Schleswig-Holstein Music Festival in the summer of 2014. In the past she collaborated with the same position for the Philharmonie and the Konzerthaus in Berlin. She is also regularly invited to perform in numerous festivals, including the Verbier Festival, the Menuhin Festival in Gstaad, the Schwetzingen Festival, the Rheingau Festival, the Schleswig Holstein Festival, the Bonn Beethovenfest and the Schwarzenberg Schubertiade. the excellent solo career to the passion for chamber music, performing in prestigious concert halls, including the Wigmore Hall in London and the Palau de la Musica Catalana in Barcelona, with important artistic partners such as Patricia Kopatchinskaja, Baiba Skride and Bertrand Chamayou . He also founded a chamber music festival in Switzerland that bears his name, the Solsberg Festival in Olsberg in the Canton of Aargau. Gabetta invites his friends, relatives and name musicians to this chamber music festival for eight to ten concerts every year. He also founded the “Cappella Gabetta”: it is a baroque orchestra that plays Antonio Vivaldi and his contemporaries, conducted by his brother, the violinist Andrés Gabetta. He lives with Christoph Müller, a Swiss cultural manager.
🎧 LISTENING GUIDE BY PIER PAOLO MACCARRONE CELLIST 🎻
🎵 Kol Nidrei, Op. 47 (also known as All Vows, the meaning of the phrase in Aramaic), is a composition for cello and orchestra written by Max Bruch.
Bruch completed the work in Liverpool, England, in 1880 and published it in Berlin in 1881. It was dedicated to and premiered by Robert Hausmann, who later co-premiered Johannes Brahms’s Double Concerto with Joseph Joachim, the dedicatee of Bruch’s most famous work, the Violin Concerto No. 1 in G minor. Hausmann had requested such a cello work from Bruch.
It is styled as an Adagio on 2 Hebrew Melodies for Cello and Orchestra with Harp and consists of a series of variations on two main themes of Jewish origin. The first theme, which also lends the piece its title, comes from the Kol Nidre declaration, which is recited during the evening service on Yom Kippur. In Bruch’s setting of the melody, the cello imitates the rhapsodic voice of the cantor who chants the liturgy in the synagogue. The second subject of the piece is quoted from the middle section of Isaac Nathan’s arrangement of “O Weep for Those that Wept on Babel’s Stream”, a lyric which was penned by Lord Byron in his collection Hebrew Melodies (which also includes the famous poem ” She Walks in Beauty “).
Bruch was a Protestant: 109 and first became acquainted with the Kol Nidrei melody when his teacher Ferdinand Hiller introduced him to the Lichtenstein family, the head of which served as the cantor-in-chief of Berlin. Cantor Abraham Jacob Lichtenstein was known to have cordial relations with many Christian musicians and supported Bruch’s interest in Jewish folk music. While some commentators, including Abraham Zevi Idelsohn, have criticized the lack of Jewish sentiment in Bruch’s concert-hall Kol Nidrei, Bruch never presumed to write Jewish music. He only wished to incorporate Jewish inspirations into his own compositions.

__________________________________________
C. M. I. S. Mº Pier Paolo Maccarrone
Cello and Music International School
⬇️
Cello lesson on-line, professional cello course, Baroque cello course, Viola da gamba course, Escuela de violonchelo y de Viola da gamba,
Corsi di Musica Antica, Violoncello, Viola da Gamba
https://m.facebook.com/pages/category/Education/Cello-Music-International-School-101162131563563/about/
⬇️ https://www.youtube.com/channel/UC762LWRgfXigeVXxtN_dycA
🛑 Join to the Whatsapp o Telegramm groups: ⬇️
https://chat.whatsapp.com/KA9S0TDFVYYCWvrFnVMNUr
https://t.me/joinchat/JuAknxkN0uP5XNMrMflw4w
WhatsApp e Telegram +393494460646.
cellomusicinternationalschool@gmail.com __________________________________________
🇪🇦 MAX BRUCH: KOL NIDREI interpretado por un gran violonchelista Sol Gabetta
Sol Gabetta

Nacida en 1981 en la provincia de Córdoba (Argentina) de padres italo-franco-rusos, cursó el bachillerato en Córdoba, donde también estudió violonchelo, piano y canto; luego se perfeccionó como violonchelista en Buenos Aires con Leo Viola. A los 12 años se fue de Argentina con sus padres, mudándose a España (estudió en Madrid en la Escuela Superior de Música “Regina Sofia”) y más tarde a Alsacia. Estudió en la Academia de Música de Basilea con Ivan Monighetti y en 2006 también asistió a la Academia de Música Hanns Eisler en Berlín con David Geringas. En 1994 debuta en el Teatro Colón de la capital argentina, en un concierto para prodigios definidos como “genios del siglo XXI”. Su carrera internacional comenzó en 2004 cuando recibió el prestigioso “Crédit Suisse Young Artist Award” después de tocar con la Orquesta Filarmónica de Viena dirigida por Valery Gergiev. La consecución del premio se celebra con la interpretación del Concierto n. 2 para violonchelo de Shostakovich. Ha recibido numerosos premios, entre ellos el premio Natalia Gutman a la mejor interpretación musical en el Concurso Internacional Tchaikovsky de Moscú, y un premio en el concurso ARD de Munich. El violonchelista argentino también recibió una nominación al ‘Premio Grammy’ y ganó el ‘Artista Joven Gramófono del Año’ (2010) y ‘Würth-Preis Jeunesses Musicales’ (2012). Recibió el premio al Instrumentalista del Año de los Premios ECHO Klassic 2013 por su interpretación del Concierto para violonchelo de Shostakovitch con la Filarmónica de Berlín y Lorin Maazel, y en 2007, 2009 y 2011 por sus grabaciones de los Conciertos de Haydn, Mozart y Elgar. y obras de Tchaikovsky y Ginastera. Sol Gabetta tiene varias grabaciones en su haber para SONY y en el otoño de 2012 se lanzó un recital realizado a dúo con la pianista Hélène Grimaud para Deutsche Grammophon. Interpreta un Guadagnini de 1759, valorado en más de 1,5 millones de euros, puesto a su disposición por una fundación privada, la Rahn-Kulturfonds. Enseña en la Academia de Música de Basilea desde 2005. Como concertista interpreta el repertorio clásico, romántico y moderno con autores como Dvořák, Tchaikovsky, Shostakovich, Elgar, Haydn, y en particular con obras del siglo XX, como el concierto de Bohuslav Martinů o el de Samuel Barber, realizado durante la gira de 2009 y 2010. Realiza encargos para óperas o trabaja en estrecha colaboración con compositores como Pēteris Vasks. Después de debutar con gran éxito junto a la Filarmónica de Berlín dirigida por Sir Simon Rattle en el Festival de Pascua de Baden-Baden en 2014, Sol Gabetta actuará junto a la Staatskapelle de Berlín en diciembre de 2014. Otros eventos importantes de la temporada 2014/2015 incluyen su debut con la Orquesta Sinfónica de Toronto, una gira europea con la Orquesta Filarmónica de Londres y Vladimir Jurowski, así como numerosos recitales en Europa con el pianista Bertrand Chamayou, cuya colaboración también dará lugar a un CD lanzado en 2015. Sol Gabetta ha actuado con las orquestas más prestigiosas y los directores más importantes del mundo. Ha colaborado con la Orquesta de la Academia Nacional de Santa Cecilia, la Orquesta Sinfónica Nacional de Washington, la Orquesta Nacional de Francia, la Orquesta del Royal Concertgebouw, la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, la Sinfónica de Bamberger, la Orquesta Tonhalle de Zürich, la Orquesta del Teatro Bolshoi, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Finlandia, la Orquesta de Filadelfia, la Filarmónica de Londres y la Orquesta Filarmónica. También colabora habitualmente con directores como Giovanni Antonini, Mario Venzago, Charles Dutoit, Pablo Heras-Casado y Thomas Hengelbrock. Sol Gabetta fue ‘Artista en residencia’ en el Festival de Música de Schleswig-Holstein en el verano de 2014. En el pasado colaboró con el mismo puesto para la Filarmónica y la Konzerthaus de Berlín. También es invitada regularmente a actuar en numerosos festivales, incluidos el Festival de Verbier, el Festival de Menuhin en Gstaad, el Festival de Schwetzingen, el Festival de Rheingau, el Festival de Schleswig Holstein, el Bonn Beethovenfest y el Schwarzenberg Schubertiade. la excelente carrera en solitario a la pasión por la música de cámara, actuando en prestigiosas salas de conciertos, como el Wigmore Hall de Londres y el Palau de la Musica Catalana de Barcelona, con importantes socios artísticos como Patricia Kopatchinskaja, Baiba Skride y Bertrand Chamayou . También fundó un festival de música de cámara en Suiza que lleva su nombre, el Festival Solsberg en Olsberg en el cantón de Aargau. A este festival de música de cámara, Gabetta invita a sus amigos, familiares y músicos de renombre a entre ocho y diez conciertos al año. También fundó la “Cappella Gabetta”: es una orquesta barroca que interpreta a Antonio Vivaldi y sus contemporáneos, dirigida por su hermano, el violinista Andrés Gabetta. Vive con Christoph Müller, un gestor cultural suizo.
🎧 GUIA DE ESCUCHA
🎵 Kol Nidrei, Op. 47 (también conocido como All Vows, el significado de la frase en arameo), es una composición para violonchelo y orquesta escrita por Max Bruch.
Bruch completó la obra en Liverpool, Inglaterra, en 1880 y la publicó en Berlín en 1881. Fue dedicada y estrenada por Robert Hausmann, quien más tarde co-estrenó el Concierto doble de Johannes Brahms con Joseph Joachim, el dedicado de la obra más famosa de Bruch, el Concierto para violín n. ° 1 en sol menor. Hausmann había solicitado una obra para violonchelo a Bruch.
Tiene el estilo de un Adagio sobre 2 melodías hebreas para violonchelo y orquesta con arpa y consta de una serie de variaciones sobre dos temas principales de origen judío. El primer tema, que también da título a la pieza, proviene de la declaración Kol Nidre, que se recita durante el servicio vespertino de Yom Kipur. En el escenario de Bruch de la melodía, el violonchelo imita la voz rapsódica del cantor que canta la liturgia en la sinagoga. El segundo tema de la pieza se cita de la sección central del arreglo de Isaac Nathan de “O llora por los que lloraron en el arroyo de Babel”, una letra que fue escrita por Lord Byron en su colección Melodías hebreas (que también incluye el famoso poema ” Ella camina en la belleza “).
Bruch era protestante: 109 y se familiarizó por primera vez con la melodía de Kol Nidrei cuando su maestro Ferdinand Hiller le presentó a la familia Lichtenstein, cuyo jefe era el cantor en jefe de Berlín. Se sabía que el cantor Abraham Jacob Lichtenstein tenía relaciones cordiales con muchos músicos cristianos y apoyaba el interés de Bruch por la música folclórica judía. Mientras que algunos comentaristas, incluido Abraham Zevi Idelsohn, han criticado la falta de sentimiento judío en la sala de conciertos Kol Nidrei de Bruch, Bruch nunca presumió de escribir música judía. Solo deseaba incorporar inspiraciones judías en sus propias composiciones.
